Ángeles Saura: Exposición colectiva "Lorca-Cataluña. Yo no he nacido todavía". Conservatorio di Musica Benedetto Marcello. Venecia, 5 a 20 de mayo de2026

La exposición se puede visitar en el Conservatorio di Musica Benedetto Marcello (Fondamenta Narisi 2810.30124 Venezia).

Ricardo Marín, Roser Juanola y yo trabajamos colaborativamente para participar en la exposición en el capítulo denominado RECORDAR

Si piensas que Lorca debe enseñarse solo como autor literario, tienes que ver cómo lo presentamos en Venezia. Nuestra exposición colectiva no es informativa, la hemos convertido en un espacio donde disfrutar de una experiencia estética viva, donde el público participa. Te presentamos a Lorca como experiencia, NO como contenido. Activamos percepción- emoción- interpretación personal.
En nuestra propuesta de acción RECORDAR, proponemos a las personas visitantes dejar una Doble huella (individual y colectiva): crear un objeto personal (experiencia íntima) y participar en una construcción colectiva (experiencia compartida).

Sin educación artística, no hay ARTE ni educación y la Educación artística es también Educación para la paz.

Re-cordar: Volver al corazón. Arte y educación. Proyecto de mediación participativa.
Este proyecto propone una reinterpretación del cadáver exquisito como dispositivo
contemporáneo de mediación, participación y memoria compartida. La propuesta activa
al público como intérprete y coautor, desplazando su rol de espectador pasivo hacia
una experiencia de implicación creativa, relacional y simbólica. La visita a la exposición
se entiende como un acto de lectura, pero también como un gesto de escritura
colectiva. Cada visitante genera una doble huella, individual y colectiva, analógica y
digital; que articula memoria, relación y presencia. Autoría distribuida, interpretación
activa, Dimensión relacional, Temporalidad y proceso. El visitante se lleva fragmentos:
algunos físicos, inscritos en un papel que constituye el propio objeto de mediación
pedagógica propuesto; otros conceptuales, nacidos de vivencias y emociones que,
conjuntamente, dejan huella. En ese gesto se teje una relación de reciprocidad entre la
exposición y quienes la recorren; una relación que dialoga con el espíritu de la Bienal
como espacio de intercambio y construcción colectiva de sentido.

Como profesionales comprometidos con el arte y la educación, desde nuestras
trayectorias en la creación, la docencia y la Educación Artística, entendemos la
exposición como un espacio de encuentro y aprendizaje compartido. Pretendemos
favorecer una relación activa entre público y obra, donde la interpretación y la
participación forman parte del proceso artístico, constituyéndose por su dimensión
colaborativa en una forma de arte relacional. Promovemos experiencias que acerquen
el arte a las personas y transformen las visitas a exposiciones en un acto de diálogo,
reflexión y creación colectiva. Porque el arte sucede cuando dos miradas se
encuentran: no solo en la obra, sino en el espacio invisible que se abre entre las
personas. Un gesto compartido, una palabra o una pregunta pueden activar ese lugar
común donde cada visitante deja un rastro de su paso. Así, la exposición se convierte
en una experiencia viva, donde el encuentro genera significado y la comunidad se teje,
instante a instante, alrededor del arte.

En la foto de grupo, de izquierda a derecha: FRANCISCO ORTUÑO, CARLOS CASAS, LAIA ABRIL, JAVIER ARÁNEGA, DAVID BOCETA, KELLY ARRONTES, YOLANDA DORDA, ÁNGELES SAURA, ROSER JUANOLA, RICARDO MARÍN y JOSÉ MARÍA GUZMÁN. También participaron JOSEP SAFONT y ESPERANZA D'ORS (AUSENTES)

En la imagen Francisco Ortuño, comisario de la exposición y José María Guzmán, productor.

Saura con @carlesguerra, comisario del pabellón de España en esta edición N°61 de la Biennale.

Apostó por el artista catalán, residente en Bruselas, @oriolvilanova Conocí a Oriol en Bruselas hace unos meses en la inauguración de su última exposición. Allí presentaba solo cuatro grandes fotos de los contenedores de su colección de las 50.000 postales que ahora presenta en esta Bienal. Contenían esta monumental instalación que aunque efímera, deja honda HUELLA en todos y todas las visitantes de la Bienal.

Yo también he venido a Venezia a exponer y a dejar mi HUELLA y la de muchos visitantes.

Presento una obra de arte relacional diseñada junto a Roser Juanola (Gerona) y Ricardo Marín ( Granada). Se trata de una acción artística. Hemos organizado una exposición virtual que irá creciendo con la itinerancia de la exposición analógica "Lorca_Cataluña". La exposición virtual presenta los retratos de los visitantes de la muestra sosteniendo en su mano una postal intervenida. Esta lleva impreso sobre papel de acuarela un fragmento de un manuscrito de Lorca. La han intervenido dibujando sobre ella las iniciales de su nombre con un lápiz sanguina. Las personas que visitan nuestra Expo dejan una DOBLE HUELLA. La primera mezclando su caligrafía con la de Lorca y la segunda compartiendo su foto.

Comparto algunas de esas segundas huellas. Retratos que hice a Laia Abril @yolandadorda @kellyArrontes @Carloscasas @esperanzadors @javieraranega y @josefsafont, entre otros...